Өнер мұрағаты Таңдаулы суретші: Энн Куллоу

Көркем мұрағаттағы суретшімен танысыңыз. Көрнекі тартымды натюрморттар мен пейзаждардың суретшісі Анна көзге көрінгеннен гөрі көбірек суреттеуге тырысады. Оның динамикалық стилі көрермендерді кәдімгі көріністер мен нысандарға екі рет қарауға мәжбүр етеді.

Бұл құмарлық оның жұмысын ынталандырады және өз кезегінде оның танымал оқытушылық мансабы мен танымал әлеуметтік желілердегі аккаунттарын жандандырады. Соңғы минутта өз шеберханаларын ілгерілетуден бастап, оның әдістерін көрсетуге дейін, Энн оқыту мен әлеуметтік медиа өнер бизнесінің стратегиясын қалай толықтыратынын шебер көрсетеді.

Сату жұмысының басы ғана деп есептей отырып, ол әлеуметтік желідегі маркетингтік кеңестерімен және оқушыларына мектептен тыс уақытта суретші болу туралы не үйрететінімен бөліседі.

Аннаның жұмысын көбірек көргіңіз келе ме? Оған қонаққа барыңыз.

Суретшінің студиясының ішіне (және сыртына) кіріңіз.

1. СІЗДІҢ ЖҰМЫСТАРЫҢЫЗДА натюрморт пен пейзаждар НЕГІЗГІ. БҰЛ ТАҚЫРЫПТАР СІЗДІ НЕ ШЫҚТАНДЫРАДЫ ЖӘНЕ ОЛАРҒА ҚАЛАЙ КЕЛДІҢІЗ?

Мен көрнекі мағынасы жоқ көрнекі қызықты нәрселерді табамын. Мен әлемге дерексіз көзқараспен қараймын. Мен тақырыпқа қарамастан бірдей жұмыс істеймін. Мен фотосуреттерден гөрі өмірден сурет салғанды ​​ұнататындықтан, мен көбінесе натюрмортты тақырып ретінде таңдаймын. Мен де натюрмортты оқушыларыма тікелей бақылаудың (өмірден жұмыс істеу) маңыздылығын үйрету құралы ретінде, жаттыққан көзді дамыту құралы ретінде қолданамын.

Мен әр заттың не екенін ғана емес, не алуға болатынын қарастырамын. Мен қарауға жағымды нәрсе жасағым келеді; көзді көп қозғалтатын стихиялық, жанды нәрсе. Көрерменнің бір емес, бірнеше рет қарағанын қалаймын. Мен өз жұмысымның не екенін көрсеткім келеді.

Мен бала кезімнен сурет саламын, колледжде өнерді оқыдым және әрқашан нәрселерге таза визуалды көзқараспен қарайтынмын. Мен қызықты пішіндерді, жарықтандыруды және объектіге екінші рет қарағым келетін кез келген нәрсені іздеймін. Менің суретім осы. Олар бірегей немесе міндетті түрде әдемі болмауы мүмкін, бірақ мен олардан көргенімді көрсетуге тырысамын, бұл оларды маған ерекше етеді.

2. СІЗ ӨНЕРДІ РЕАЛИСТІК ЖӘНЕ ИМПРЕССИОНИСТІК ЕТУДІҢ ТҮРЛІ МАТЕРИАЛДАРДА (АКРИЛ, АУЫЗ, АКРИЛ, МАЙ, т.б.) ЖҰМЫС ЕТЕДІҢІЗ. СІЗ ҚАНДАЙ ҚҰРАЛДАРДЫ ҚОЛДАНҒАНЫ ҰНАСЫЗ ЖӘНЕ НЕГЕ?

Маған әртүрлі қолданбаларға және әртүрлі себептерге байланысты барлық орталар ұнайды. Маған акварель бояуды ұнатамын. Маған тақырыпты дұрыс түсіріп, оны келесі деңгейге көтеру үшін түсті, текстураны және штрихтарды пайдаланған ұнайды.

Акварель соншалықты күтпеген және өте сұйық. Мен оны әр соққыны жазып алған кезде реакциялар тізбегі ретінде қарағанды ​​ұнатамын. Акварель суретшілерінің көпшілігінен айырмашылығы, мен өз пәнімді алдымен қарындашпен салмаймын. Мен қалаған кескіндерді жасау үшін бояуды жылжытамын. Мен акварель техникасын да қолданбаймын, қылқаламмен бояймын - кейде бір тонмен, кейде түсті. Бұл тақырыпты қағазға түсіру туралы, бірақ сонымен бірге ортаның не істеп жатқанына назар аудару.

Кенепке немесе қағазға бояуды қалай қолданғаныңыз тақырыпқа қарағанда маңыздырақ болмаса да, маңыздырақ. Менің ойымша, суретші жалпы сурет пен композиция тұрғысынан керемет құрылымнан бастау керек, бірақ олар үстелге көбірек әкеліп, көрерменге объектіні қалай қабылдау керектігін көрсетуі керек.

Бір нәрсені қайталанбайтын нәрсе, оны қарауға итермелейтін нәрсе - сезілмейтін нәрсе. Бұл ұсақ-түйек бөлшектерден гөрі қимыл мен сәт туралы көбірек. Бұл мен өз жұмысыма енгізгім келетін стихиялық, жарық және діріл идеясы.

3. СІЗ ӨЗІҢІЗДІҢ ӘДІСТЕРІҢІЗДІ ҚАЛАЙ СИПАТТААР ЕДІҢІЗ СІЗ СІЗГЕ? СІЗ СТУДИЯДА ЖҰМЫС ЖҰМЫСТЫ ҚҰРАСТАЙСЫЗ БА Əлде сыртта болғанды ​​қалайсыз ба?

Мен мүмкіндігінше әрқашан өмірден жұмыс істеуді қалаймын. Ішінде болсам, натюрморт қоямын. Мен натюрморттарды өмірден тартамын, өйткені сіз көбірек көресіз. Бұл қиынырақ және көзді қарап тұрған нәрсені көруге үйретеді. Неғұрлым сіз өмірден көбірек тартсаңыз, соғұрлым тереңдікке жетесіз және жақсы суретші боласыз.

Мен мүмкіндігінше сайтта жұмыс істегенді ұнатамын, өйткені мен ашық ауада жұмыс істегенді ұнатамын. Егер мен үйде болсам, мен әдетте сайтта жүргізілген зерттеулерге сүйене отырып, өте жылдам фотосуреттермен біріктірілген шығармамның эскизін саламын. Бірақ мен фотосуреттерден гөрі зерттеуге көбірек сенемін - фотосуреттер тек бастапқы нүкте. Олар тегіс және ол жерде болудың қажеті жоқ. Мен үлкен шығармамен жұмыс істеп жатқанда ол жерде бола алмаймын, бірақ мен эскиз дәптеріме эскиз саламын - мен акварель эскиздерін жақсы көремін - және оларды өзімнің студияма апарамын.

Өмірден сурет салу, әсіресе сурет салуды енді бастағандар үшін өте маңызды. Егер сіз ұзақ уақыт бойы сурет салсаңыз, фотосуретке түсіріп, оны басқа нәрсеге айналдыруға жеткілікті тәжірибеңіз бар. Жаңадан бастаған суретші көшірмеге барады. Мен фотосуретті құптамаймын және суретшілер сөздік қорынан «көшіру» сөзін алып тастауы керек деп ойлаймын. Фотосуреттер тек бастапқы нүкте болып табылады.

4. НЕ ЕСТЕ ҚАЛАР ЖАУАПТАР БАР ЖҰМЫСЫҢЫЗ БАР МА?

«Уау, мынау өте тірі, сондай жарқын, оның нағыз энергиясы бар» дегенді жиі естимін. Адамдар менің қала пейзаждарым туралы: «Мен суретке бірден кіре аламын» дейді. Мұндай жауаптар мені қатты қуантады. Бұл шынымен де менің жұмысыммен айтқым келеді.

Сюжеттер өте жанды және энергияға толы - көрермен оларды зерттегісі келеді. Мен жұмысымның статикалық болып көрінуін қаламаймын, мен оның фотосурет сияқты көрінуін қаламаймын. Мен оның ішінде «қозғалыс көп» екенін естігім келеді. Одан алыстасаңыз, ол бейнені құрайды. Мұқият қарасаңыз, бұл түстердің қоспасы. Егер сізде құндылықтар мен түстер дұрыс жерде болса, онда сиқыр болады. Сурет салу деген осы.

Осы ақылды өнер кеңестері (немесе бетбелгі түймелері) үшін блокнот пен қарындаш дайындау керек.

5. СІЗДІҢ КЕРЕМЕТ БЛОГЫҢЫЗ, 1,000-нан астам INSTAGRAM ЖАЗЫЛУШЫСЫҢЫЗ ЖӘНЕ 3,500-ДЕН АСТАМ FACEBOOK ФАНКЕРЛЕРІҢІЗ БАР. СІЗДІҢ АПТА САЙЫН ПОСТТАРЫҢЫЗҒА НЕ ӘСЕР ЕТЕДІ ЖӘНЕ ӘЛЕУМЕТТІК МЕДАЛЫҚ ӨНЕР БИЗНЕСІҢІЗГЕ ҚАЛАЙ КӨМЕК ЕТЕДІ?

Мен ұстаздықты өнер ісімнен бөле алмаймын. Мен мұны өз ісімнің ажырамас бөлігі ретінде қараймын. Табыстың бір бөлігін курстар мен шеберлік сабақтарынан, екінші бөлігін картиналардан аламын. Бұл комбинация менің өнер бизнесімді құрайды. Мен әлеуметтік желілерді өз жұмысым туралы хабардар ету, адамдарды онымен таныстыру және әлеуетті студенттермен байланысу үшін пайдаланамын.

Маған семинарларымды аяқтау үшін тағы бір немесе екі адам қажет болғанда, мен Facebook-те жазамын. Мен әдетте адамдарды сабаққа тартамын, өйткені мен сыныпта оқытылатын пәндер туралы пост жазамын. Менде шоуларға келетін әлеуетті коллекционерлер бар, сондықтан мен өз посттарымды өз аймағыма бағыттаймын және адамдар келеді. Бұл менің аймағымда танымайтын адамдарды тартады және менің жұмысым туралы хабардарлықты арттыруға көмектеседі.

Менде әлеуметтік желіде көптеген жазбалар бар, өйткені мен демонстрация жасаған сайын оны жариялаймын. Бұл басқа суретшілер мен болашақ студенттерге мен нені оқытатыным, пәндерге қалай қарайтыным және шебер болу үшін қанша жұмыс істеу керектігі туралы түсінік береді.

Көптеген жаңадан бастағандар не істеп жатқанын білетін деңгейге жетуді күте алмайды. Олар галереядағы көрмеге қашан дайын болатынын сұрайды. Галереялық көрмелерді қарастырмас бұрын, жұмыс жиынтығын жасау үшін көп уақыт пен тұрақты күш қажет. Мен қаншалықты еңбек пен күш жұмсайтынын бағалаймын.

Мен сонымен қатар оны келесі деңгейге көтеруге тырысатын басқа суретшілер үшін білім беретін мазмұнды жариялаймын. Бұл оларға дұрыс бағытты көрсетіп, болашақта менімен бірге жұмыс істеуге деген қызығушылықтарын оятады.

Мен блог жазбаларымды шынайы және позитивті сақтаймын – бұл мен үшін өте маңызды. Жаңадан бастаған суретшілер үшін маңызды емес нәрселер көп, сондықтан мен бұл суретшілерге негізгі мәліметтерді бергім келеді.

6. СІЗ НЬЮ-ДЖЕРСИ БЕЙНЕ ӨНЕР ОРТАЛЫҒЫНЫҢ, ХАНТЕРДОН ӨНЕР МУЗЕЙІНІҢ ЖӘНЕ ҚАЗІРГІ ӨНЕР ОРТАЛЫҒЫНЫҢ ОҚЫТУШЫСЫСЫЗ. БҰЛ СІЗДІҢ ӨНЕР БИЗНЕСІҢІЗГЕ ҚАЛАЙ СӘЙКЕСЕДІ?

Мен әрқашан демонстрациялар жасаймын және оқытуды өнер бизнесімнің бір бөлігі деп санаймын. Менің ең жақсы суреттерімнің кейбірі мен студенттерге сабақ берген кездегі көрсетілімдер.

Мен көрсетуді жақсы көремін. Мен оқушыларға өз бетінше пайдалана алатын дағдылар жиынтығын ұсынуға қызығамын. Студиядағы жеке уақытты емес, оқуға көңіл бөлгенде, сабақтан көбірек аласыз.

Мысал ретінде өз жұмысымды қолданамын. Мен студенттерді өзіммен бірге саяхатқа апарамын. Әр сабақты демонстрациядан бастаймын. Менде әрқашан қосымша түстер, перспектива немесе композиция сияқты демонстрацияда бөлектейтін тұжырымдама бар.

Мен сондай-ақ пленерлік шеберханаларды көп жасаймын, сондықтан мен шеберхананы бірнеше күн сурет салумен біріктіремін. Осы жазда мен Аспенде пастель мен акварельді үйретемін. Ірі жобаларға қайтып оралғанда зерттеуді қолданамын.

Мен бір уақытта сөйлей аламын және сурет сала аламын, бұл мені шынымен шатастырмайды. Менің ойымша, кейбір адамдарда бұл мәселе бар. Демонстрацияның мағынасы бар болуы маңызды. Бұл туралы сөйлесіңіз және назарыңызды аудару үшін оны жадыңызда сақтаңыз. Бұл сіз істеп жатқан ісіңізде өте маңызды нүкте екеніне көз жеткізіңіз. Егер мен комиссияда жұмыс жасасам, оны сабақта істемейтінім анық. Мен сыныпта үлкен бөлшектерді жасадым және сатуға арналған ұсақ бөлшектерді жасадым. Оқытамын деп жатсаңыз, мұны істей білуіңіз керек. Бейнелеу өнерін оқитын студенттер бейнелеушілер болып табылады.

7. СІЗДІҢ МҰҒАЛІМ РЕТІНДЕГІ ФИЛОСОФИЯҢЫЗ ЖӘНЕ НӨМІР БІРІНШІ САБАҚ ҚАНДАЙ ОҚУШЫЛАРДЫҢ ЖАТТАҒЫНЫН ҚАЛАСЫЗ БЕ?

Шынайы болыңыз. Өзіңізден басқа ешкім болуға тырыспаңыз. Егер сізде күшті нәрсе болса, оны барынша пайдаланыңыз. Егер сізде әлсіз жерлер болса, оларға назар аударыңыз. Сурет салу сабағына немесе түстерді араластыру шеберханасына жазылыңыз. Сіз өзіңіздің әлсіз жақтарыңызбен күресу және олармен қолыңыздан келгеннің бәрін жасау керек екенін мойындаңыз.

Сізді қызықтыратын нәрсеге адал болыңыз. Мен сурет салғанды ​​жақсы көремін және абстрактілі кескіндемені жақсы көремін, бірақ мен өзімді ешқашан таза абстрактілі суретшіге айналдырмаймын, өйткені мен сурет салуды өте жақсы көремін. Бұл суретші ретінде мен үшін маңызды бөлік.

Сатуды ұлғайту үшін нені нақтырақ салатыныңызды шешпеңіз, егер бұл сізге қажет болмаса. Сізді не итермелейтін және сізді ең көп толғандыратын суретті салыңыз. Бұдан кем нәрсе сіздің ең жақсы жұмысыңыз емес.

Өзіңіздің әлсіз жақтарыңызбен жұмыс жасаңыз және күшті жақтарыңызды бекітіңіз. Өзіңізге шынымен көңіл бөлетін нәрсеге ұмтылыңыз және оған қол жеткізіңіз. Нарықты ұнату үшін өзгермеңіз, өйткені сіз ешқашан бәріне ұнай алмайсыз. Сондықтан көп тапсырыстарды орындамаймын. Басқа адамның суретін салып, оған атымды жазғым келмейді. Егер сіз бірдеңе салуға қызықпасаңыз, оны жасамаңыз. Өзіңіздің суретші ретіндегі беделіңізге нұқсан келтіргенше, одан алыстағаныңыз жақсы.

Анн Куллафтан көбірек білгіңіз келе ме? .