Пол Гоген. Атақты күтпеген кемеңгер

Пол Гогенді көп нәрсе үшін кінәлауға болады - ресми әйелге опасыздық жасау, балаларға жауапсыз қарау, кәмелетке толмағандармен бірге тұру, күпірлік, шектен тыс өзімшілдік.

Бірақ бұл тағдырдың оған берген ең үлкен талантымен салыстырғанда нені білдіреді?

Гоген шытырман оқиғалы драма сияқты қайшылыққа, шешілмейтін қақтығысқа және өмірге толы. Ал Гоген – әлемдік өнердің тұтас бір қабаты және жүздеген картиналар. Және әлі де таң қалдыратын және қуантатын мүлдем жаңа эстетика.

Өмір кәдімгі

Пол Гоген 7 жылы 1848 маусымда өте құрметті отбасында дүниеге келген. Болашақ суретшінің анасы атақты жазушының қызы болған. Әкесі – саяси журналист.

23 жасында Гоген жақсы жұмыс табады. Ол табысты биржа брокеріне айналады. Бірақ кешке және демалыс күндері сурет салады.

25 жасында ол голландиялық Метте Софи Гадқа үйленеді. Бірақ олардың бірігуі ұлы махаббат пен ұлы шебердің музасы құрметті орын туралы әңгіме емес. Гоген үшін тек өнерге деген шынайы сүйіспеншілік сезінді. Мұны әйелі бөліспеді.

Егер Гоген әйелін бейнелейтін болса, бұл сирек және нақты болды. Мысалы, сұр-қоңыр қабырға фонында, көрерменнен бұрылды.

Дегенмен, ерлі-зайыптылар бес бала туады, мүмкін, олардан басқа ештеңе оларды жақын арада байланыстырмайды. Метте күйеуінің сурет салу сабақтарын босқа өткізу деп санады. Ол бай брокерге үйленді. Ал мен жайлы өмір сүргім келді.

Сондықтан күйеуінің бір кездері Метте үшін жұмысын тастап, тек сурет салумен айналысу туралы шешімі ауыр соққы болды. Олардың бірлестігі, әрине, мұндай сынаққа төтеп бере алмайды.

Өнердің басы

Пол мен Метте үйленген алғашқы 10 жыл тыныш және қауіпсіз өтті. Гоген кескіндемеде әуесқой ғана болды. Ал ол биржадан бос уақытында ғана сурет салады.

Бәрінен де Гоген арбады импрессионистер. Міне, Гогеннің әдеттегі импрессионисттік жарық шағылыстарымен және ауылдың әдемі бұрышымен боялған жұмыстарының бірі.

Гоген Сезанна сияқты өз заманының көрнекті суретшілерімен белсенді түрде араласады. Писарро, Degas.

Олардың әсері Гогеннің алғашқы еңбектерінде сезіледі. Мысалы, «Сюзанна тігін» картинасында.

Қыз өз жұмысымен айналысады, біз оны аңдып жатқан сияқтымыз. Деганың рухында.

Гоген оны әшекейлеуге ұмтылмайды. Ол еңкейіп қалды, бұл оның қалпы мен ішін тартымсыз етті. Тері тек бежевый және қызғылт түстермен ғана емес, көк және жасыл түстермен де «мейірімсіз» беріледі. Бұл Сезаннаның рухына сәйкес келеді.

Кейбір тыныштық пен тыныштық Писарродан анық алынған.

1883 жыл, Гоген 35 жасқа толғанда, оның өмірбаянындағы бетбұрыс болды. Ол суретші ретінде тез танымал болатынына сенімді болып, биржадағы жұмысын тастап кетті.

Бірақ үміт ақталмады. Жиналған ақша тез таусылды. Әйелі Метте кедейшілікте өмір сүргісі келмей, балаларын алып, ата-анасына кетеді. Бұл олардың отбасы одағының ыдырауын білдірді.

Гоген Бриттанияда

1886 жылдың жазын Гоген Францияның солтүстігіндегі Бретаниде өткізеді.

Дәл осы жерде Гоген өзінің жеке стилін қалыптастырды. Бұл аз өзгереді. Және ол соншалықты танымал.

Карикатурамен шектесетін суреттің қарапайымдылығы. Бір түстің үлкен аумақтары. Ашық түстер, әсіресе сары, көк, қызыл көп. Жер қызыл, ал ағаштар көгілдір болуы мүмкін болатын шынайы емес түс схемалары. Сондай-ақ жұмбақ пен мистицизм.

Осының барлығын бретондық кезеңдегі Гогеннің басты шедеврлерінің бірі – «Уағыздан кейінгі көрініс немесе Жақыптың періштемен күресінен» көреміз.

Нағыз фантастикамен кездеседі. Бретондық әйелдерге тән ақ қалпақшалар Жаратылыс кітабынан көріністі көреді. Жақып періштемен қалай күреседі.

Біреу қарап тұр (соның ішінде сиыр), біреу намаз оқиды. Мұның бәрі қызыл жердің фонында. Тропикте болып жатқандай, ашық түстермен қаныққан. Бір күні Гоген нағыз тропиктерге кетеді. Оның түстері сол жерде көбірек сәйкес келетіндіктен бе?

Бриттаниде тағы бір шедевр жасалды - «Сары Христос». Дәл осы сурет оның автопортретінің фоны болып табылады (мақала басында).

Бриттаниде жасалған бұл картиналардан Гоген мен импрессионистер арасындағы айтарлықтай айырмашылықты көруге болады. Импрессионистер өздерінің көрнекі сезімдерін жасырын мағынаны енгізбестен бейнеледі.

Бірақ Гоген үшін аллегория маңызды болды. Оның кескіндемедегі символизмнің негізін салушы болып саналатыны таңқаларлық емес.

Айқышқа шегеленген Мәсіхтің айналасында отырған бретондықтардың қаншалықты сабырлы және тіпті немқұрайлы екенін қараңыз. Сонымен Гоген Мәсіхтің құрбандығы әлдеқашан ұмытылғанын көрсетеді. Ал дін көпшілік үшін міндетті рәсімдердің жиынтығы ғана болып қалды.

Неліктен суретші өзін сары Мәсіхпен өз суретінің фонында бейнеледі? Бұл үшін көптеген сенушілер оны ұнатпады. Мұндай «ым-ишараларды» күпірлік ретінде қарастыру. Гоген өзін оның жұмысын қабылдамайтын жұртшылық талғамының құрбаны санады. Олардың азаптарын Мәсіхтің шейіт болуымен салыстыру.

Ал жұртшылық оны түсінуге шынымен қиналады. Бриттаниде шағын қаланың мэрі әйелінің портретін салуға тапсырыс берді. «Әдемі Анджела» осылай дүниеге келді.

Нағыз Анджела таң қалды. Ол өзінің соншалықты «әдемі» болатынын елестете де алмады. Тар шошқа көздер. Ісінген мұрын. Үлкен сүйекті қолдар.

Ал оның жанында экзотикалық мүсінше бар. Мұны қыз күйеуінің пародиясы деп санады. Өйткені, ол оның бойынан қысқа болатын. Тұтынушылардың ашуланып кенепті жыртып алмағаны таң қалдырады.

Гоген Арльде

«Әдемі Анджела» ісі Гогенге тұтынушыларды қоспағаны анық. Кедейлік оны бұл ұсынысқа келісуге мәжбүр етеді Ван Гог  бірлесіп жұмыс істеу туралы. Ол оны көруге Францияның оңтүстігіндегі Арль қаласына барды. Бірге өмір сүру оңайырақ болады деп үміттенемін.

Мұнда олар бірдей адамдарды, бірдей жерлерді жазады. Мысалы, жергілікті дәмхананың иесі Мадам Гиду сияқты. Стиль әртүрлі болғанымен. Менің ойымша, сіз (егер сіз бұл суреттерді бұрын көрмеген болсаңыз) Гогеннің қолы қайда және Ван Гогтың қай жерде екенін оңай болжай аласыз.

Мақаланың соңындағы суреттер туралы ақпарат *

Бірақ өкімшіл, өзіне сенімді Пол мен қобалжыған, тез ашуланшақ Винсент бір шаңырақ астында тіл табыса алмады. Бірде жанжалдың қызу кезінде Ван Гог Гогенді өлтіре жаздады.

Достық бітті. Ал өкініштен қиналған Ван Гог оның құлағын кесіп тастайды.

Гоген тропикте

1890 жылдардың басында суретшіні жаңа идея - тропикте шеберхана ұйымдастыру туралы ойлап тапты. Ол Таитиде тұруға шешім қабылдады.

Аралдардағы өмір бастапқыда Гогенге көрінгендей қызғылт емес еді. Жергілікті тұрғындар оны салқын қабылдады, ал «қол тимеген мәдениет» аз қалды - отаршылар бұл жабайы жерлерге өркениетті бұрыннан әкелген.

Жергілікті тұрғындар Гогенге суретке түсуге сирек келіскен. Ал егер олар оның лашығына келсе, олар еуропалық жолмен тамақтанатын.

Француз Полинезиясындағы өмір бойы Гоген француздармен жабдықталған қалалар мен ауылдардан мүмкіндігінше алысырақ қоныстанған «таза» туған мәдениетті іздеді.

жат өнер

Гоген еуропалықтар үшін кескіндемеде жаңа эстетика ашқаны сөзсіз. Әрбір кемемен ол өз суреттерін «материкке» жіберді.

Қарапайым ортадағы жалаңаш қара түсті арулар бейнеленген кенептер еуропалық көрермендердің үлкен қызығушылығын тудырды.

Гоген жергілікті мәдениетті, әдет-ғұрыптарды, мифологияны мұқият зерттеді. Сонымен, «Қыздықты жоғалту» картинасында Гоген Таитиліктердің үйлену алдындағы әдет-ғұрпын аллегориялық түрде суреттейді.

Той қарсаңындағы қалыңдықты күйеу жігіттің достары ұрлап кеткен. Олар оған қыздың әйел болуына «көмектесті». Яғни, шын мәнінде, алғашқы неке түні соларға тиесілі болды.

Рас, Гоген келгенше бұл дәстүрді миссионерлер жойып қойған болатын. Суретші ол туралы жергілікті тұрғындардың әңгімелерінен білген.

Гоген де философиямен айналысқанды ұнататын. Міне, оның әйгілі картинасы «Біз қайдан келдік? Біз кімбіз? Біз қайда барамыз?».

Гогеннің тропиктегі жеке өмірі

Аралдағы Гогеннің жеке өмірі туралы көптеген аңыздар бар.

Олар суретшінің жергілікті молдалармен қарым-қатынасында өте азғын болғанын айтады. Ол көптеген венерологиялық аурулармен ауырған. Бірақ тарих кейбір сүйіктілерінің есімін сақтап қалды.

Ең танымал тіркеме 13 жасар Техура болды. «Өлілердің рухы ұйықтамайды» картинасында жас қызды көруге болады.

Гоген жүктісін тастап, Францияға кетті. Осы байланыстан Эмиль деген бала дүниеге келді. Оны Техура тұрмысқа шыққан жергілікті адам тәрбиелеген. Еміл 80 жасқа дейін өмір сүріп, жоқшылықта қайтыс болғаны белгілі.

Өлгеннен кейін бірден тану

Гогеннің табысқа жетуге уақыты болмады.

Көптеген аурулар, миссионерлермен қиын қарым-қатынастар, ақшаның жетіспеушілігі - мұның бәрі суретшінің күшіне нұқсан келтірді. 8 жылы 1903 мамырда Гоген қайтыс болды.

Міне, оның соңғы картиналарының бірі «Заклинание». Онда жергілікті және отаршылдық қоспасы ерекше байқалады. Заклинание және крест. Жалаңаш және саңырау киім киген.

Және жұқа бояу қабаты. Гоген ақшаны үнемдеуге мәжбүр болды. Егер сіз Гогеннің жұмысын тікелей эфирде көрген болсаңыз, онда сіз бұған назар аударған шығарсыз.

Кедей суретшіні келемеждеу ретінде оқиғалар оның қайтыс болғаннан кейін дамиды. Дилер Фольлард Гогеннің үлкен көрмесін ұйымдастырады. Салон** оған бүкіл бөлмені арнайды...

Бірақ Гогеннің бұл ұлы даңққа шомылу тағдыры жоқ. Ол оған сәл ғана өмір сүрмеді ...

Дегенмен, суретшінің өнері өлмейтін болып шықты – оның картиналары әлі күнге дейін қыңыр сызықтарымен, экзотикалық бояуымен және ерекше стилімен таң қалдырады.

Гоген Ресейде

Ресейде Гогеннің көптеген шығармалары бар. Мұның бәрі революцияға дейінгі коллекционерлер Иван Морозов пен Сергей Щукиннің арқасында. Олар үйге шебердің көптеген картиналарын әкелді.

Гогеннің басты шедеврлерінің бірі «Ұрықты ұстаған қыз» сақталған Эрмитаж Санкт-Петербургте.

Суретшінің шедеврі туралы да оқыңыз «Ақ ат».

* Сол жақта: Пол Гоген. Түнгі кафеде. 1888 Пушкин мұражайы им. А.С. Пушкин, Мәскеу. Оң жақта: Ван Гог. Арлесиан. 1889

** Ресми түрде танылған суретшілердің жұмыстарын қалың жұртшылыққа паш еткен Париждегі ұйым.

***

Пікірлер басқа оқырмандар төменде қараңыз. Олар көбінесе мақалаға жақсы қосымша болып табылады. Сондай-ақ картина мен суретші туралы пікіріңізді бөлісе аласыз, сонымен қатар авторға сұрақ қоя аласыз.

Негізгі сурет: Пол Гоген. Сары Мәсіхпен автопортрет. 1890 Орсей мұражайы.