Стиль бойынша нұсқаулық: акварель татуировкасы

1. Менеджмент
2. Стильдер
3. акварель

Бұл мақалада біз акварель татуировкасы стилінің бөліктерінің шығу тегі, техникасы және қартаюын зерттейміз.

Оның стилистикалық шығармашылығын шабыттандырған бейнелеу өнері сияқты, акварель татуировкасы әдетте теріні кенеп ретінде пайдаланатын әдемі, органикалық, әсем түсті ойын болып табылады. Салыстырмалы түрде жақында құрылған бұл тенденция эстетиканы, әдістер мен концепцияларды тапқырлықтың жаңа биіктеріне ілгерілетуді жалғастыратын суретшілердің арқасында өрлеуді бастан кешірді. Бұл нұсқаулықта біз акварель стилінің шығу тегі мен әдістерін зерттейміз.

Біз сондай-ақ сұйық бояулардың емделу және қартаю мәселесін зерттеп жатырмыз.

Акварельдік татуировкалардың шығу тегі

Акварель татуировкасы пайда болатын кескіндеменің нақты түрі іс жүзінде қарабайыр болып табылады. Ежелгі уақытта барлық кескіндеме пигменттері органикалық материалдардан, соның ішінде өсімдіктер, минералдар, жануарлар, көмірленген сүйектер және т.б. сияқты жердегі заттардан жасалған. Акварельдік кескіндеменің алғашқы үлгілерін палеолит дәуіріндегі үңгірлердегі суреттерден табуға болады, алайда мысырлық папирус шиыршықтары көбінесе бұл ортаның алғашқы тазартылған қолданылуы болып саналады. Кейінірек орта ғасырларда жарықтандырылған қолжазбалар үшін қолданылған акварель Қайта өрлеу дәуіріне дейін тұрақты және кең қолданыс таба алмады.

Таңқаларлық емес, акварель пигменттерінің табиғи қосылыстарына байланысты ол табиғи иллюстрациялар үшін өте қолайлы. Бояулар салыстырмалы түрде қарапайым, өте жан-жақты және жақсы төзімді болды. Бұл акварельмен татуировка жасаудың заманауи стиліне мүлдем қатысы жоқ болып көрінгенімен, әдістер мен стилистикалық тәсілдер сол дәуірде жұмыс істейтін көптеген суретшілерге өте ұқсас. Томас Гейнсборо, Дж.М.В.Тернер, Джон Джеймс Одубон, Томас Икинс, Джон Сингер Сарджент және Евгений Делакруа сияқты суретшілер акварельді қолданып, оны маңызды көркемдік құрал ретінде танытқан суретшілердің бірнешеуі ғана. Бұл тамаша суретшілер пайдаланған дағдылардың көпшілігін акварель шеберлері де пайдаланады, өйткені орта мен техниканы теріге беру өте оңай.

Флэш-татуировкалар көбінесе акварельмен, сондай-ақ гуашьпен, жоғарыда аталған бояудың мөлдір емес түрімен боялады. Біз бүгін көретін акварельдік тату-суреттер жарқын және кең түстер палитрасы арқылы жасалған, бірақ бұл әрқашан болған емес. Қызыл, көк, сары және жасыл түстің негізгі түстеріне қойылатын шектеулер көбінесе флэш пен заманауи татуировкалар пайда болған кезде жұмыс істейтін жалғыз ескі мектеп татуировкасы болды. Бұл пигменттер қағазда ғана емес, теріде де жақсы қартаяды.

19-шы ғасырдың аяғы мен 20-шы ғасырдың басында флэш-татуировкасы бүкіл әлемге саудагерлер, теңізшілер және суретшілер арқылы тарады. Жаңа және өнертапқыш дизайнға үлкен сұраныс болды, сондай-ақ тату-суретшілерге портфолиосымен бөлісу мүмкіндігі болды. Акварель жарқылы мұны істеудің ең жылдам және оңай жолы болды және сол дәуірлердің көптеген флеш парақтары әлі де бар және біз бүгін көріп отырған акварельдік татуировканы шабыттандырады.

Акварель татуировкасы техникасы

Көптеген тату-суретшілер өздерінің алауларын бояу үшін акварель ортасын пайдаланғанымен, дәстүрлі суретшілер мен акварель суретшілері арасындағы стильдік айырмашылықтар бірден танылады. Әрине, әр суретшінің әсерленуі мен бейімділігі оның жеке эстетикасын табиғи түрде анықтайды, бірақ негізді пайдалану немесе оның болмауы екі стиль арасында ерекшеленеді.

Қартаю проблемалары

Еркін, дерексіз, ботаникалық кескіндер немесе әйгілі картиналардың тамаша имитациялары болсын, акварель тату-суретшілері өз жұмыстарында түсті және сұйық техниканы қолдануға сүйенеді. Дегенмен, қара түстің болмауы көптеген тату-суретшілерді алаңдатады, олар қара контурларды пайдалану түсті пигменттердің таралуына және таралуына жол бермейді деп мәлімдейді. Қысқа акварельдік татуировкалардың негізгі проблемасы - бұл негізгі қара контурсыз олардың пішіні мен анықтамасын ұстанбайтындығы.

Кейбір акварельшілер дауды қара түсті «қаңқаны» түстерді орнында ұстауға көмектесу үшін «түйме» ретінде пайдалану арқылы шешті. Басқалары татуировканы түрту кез келген татуировка үшін, соның ішінде акварель бөліктері үшін өте қалыпты және бұл шын мәнінде проблема емес деп санайды.

Шындық мынада, дәстүрлі татуировкалар өз жұмыстарында қара контурды пайдаланады, өйткені сия көміртегі негізіндегі. Теріге енгізгеннен кейін қара көміртекті сия түсті орнында ұстау үшін «бөгетке» немесе қабырғаға айналады, сондықтан сияны тарату мәселесі проблема емес және түс орнында қалады. Бұл қара көміртекті қабырғасыз акварельдік татуировка стилінде қолданылатын түстер әдеттегідей қолданылатын түстерге қарағанда тез жоғалып, тез таралады.

Сайып келгенде, бұл жеке таңдау және коллектордың не қалайтыны.

Аргументке қарамастан, эстетика мен дизайнның сұлулығын жиі елемеу қиын.

Ғасырлар бойы атақты суретшілер мен иллюстраторлар қолданған ең көне және күрделі бейнелеу өнеріне негізделген акварель татуировкасы галереялар мен мұражайларда жиі кездесетін дәстүрді жалғастырады. Бұл көбінесе татуировка жинаушылар іздейді; оның терісін жоғары білікті қолөнершілер үшін жаяу кенеп ретінде пайдалану.

Сұлулығы мен әсемдігімен ерекшеленетін, көбінесе табиғи әлем ұсынатын ең жақсы нәрселерді көрсететін акварель татуировкасы - бұл жақын арада аяқталуы екіталай.