Барокко кескіндеме - нені білу керек?

«барокко кескіндеме«ХNUMX ғасырда пайда болды және Еуропада болған терең саяси және мәдени өзгерістердің нәтижесі болды. Бұл стильдің атауы португалдық барроко терминінен шыққан, бұл дұрыс емес пішінді інжу дегенді білдіреді.

Бұл стильге тән белгілер: ұлылық сезімі (сезімдік байлық), сонымен қатар эмоционалдық мазмұнды беру болды. Барокко суретшілері көрермендердің эмоциялық саласына әсер етуге тырысты, сезімге жүгінді.

Бұл бағыттың тарихи негізі қандай болды?

Барокко католик шіркеуінің 1545 ғасырда пайда болған протестанттық реформация қозғалысына жауабы ретінде пайда болды. Ватикан реформалар мен протестантизмнің күшеюін айыптады. Трент кеңесіндегі католик шіркеуі (63/XNUMX) өнердің діни тақырыптармен тікелей байланысты болуы керек деп шешті.

Трент кеңесі суретшілерден өз суреттері мен мүсіндерін білімі жоқ адамдар үшін тиімдірек етуді сұрады.

Шіркеу суретшілердің шынайырақ, эмоционалды, драмалық өнер жасауын, сенім қалыптастыруын, сонымен бірге білімі төмен адамдарға қол жеткізуін және оларға әсер етуді қалады. Барокко өнері діндарларға діни догмаларды жеткізетін шіркеу мен билеушілер үшін күшті үгіт-насихат құралына айналды.

Барокко кескіндеме әулиелерге, Мария Мәриямға және басқа да әйгілі библиялық тақырыптарға назар аудара бастады. Барокко стилі Италияда (әсіресе Венецияда) пайда болды, содан кейін Франция, Германия, Англия және басқа Еуропа елдеріне тарады.

ХNUMX ғасырдағы Нидерландының экономикалық өрлеуі кескіндеменің дамуына әкелді. Голландиялық суретшілердің көпшілігі жанрлық көріністерді, натюрморттарды, портреттерді және тарихи картиналарды салған. Бұл голланд кескіндемесінің алтын ғасыры болды, протестанттық суретшілер реалистік зайырлы барокко стилінде жұмыс істеді.

вид қонақ бөлмеге арналған стильді ретро картиналар.

Барокко кескіндемесінің ерекшеліктері.

Барокко кескіндемесі Қайта өрлеу дәуірінің сабырлы ұтымдылығының орнына эмоция мен құмарлықты тудыруға арналған. Қайта өрлеу дәуірінде кескіндемеде адам фигураларының пішіні, анатомиясы және реалистік бейнеленуі үлкен мәнге ие болды.

Барокко, монументалды кескіндеме тамаша драматургиямен, қанық түстермен және қарқынды ашық көлеңкелермен сипатталады.

Сол сияқты олар да байлыққа бай Луис стиліндегі жиһазяғни барокко.

Барокко суретшілері жарық пен көлеңкеге құмар болды. Фонға көп көңіл бөлінді, қарқынды жарық пен көлеңкені бақылау маңызды болды. Барокко суретшілері эмоциялар мен әрекеттер тізбегін жасау үшін қанық түстерді, жарық пен қараңғылықты пайдаланады.

Олар өлімді, уақыттың өтуін, экстазды, аяндарды және діни көзқарастарды көрсетеді. Бұл әсіресе Караваджо, Рембрандт сияқты атақты суретшілердің шығармаларында байқалады.

Олардың картиналарында көрсетілген драма жарық пен жақындап келе жатқан көлеңке арасындағы қарқынды контраст ретінде қарастырылады.

Көрнекті барокко суретшілері:

1. Микеланджело Мериси Караваджо, 1592-1610 жылдары Рим, Неаполь, Мальта және Сицилияда жұмыс істеген итальяндық суретші. Оның ең атақты шығармалары: «Бах», «Эммаустағы кешкі ас» (Караваджо), «Лондон», «Әулие Матайдың шақыруы», «Медуза».

2. Рембрандт – голландиялық суретші, ол еуропалық және голландиялық ең ірі суретшілер мен графиктердің бірі болып саналады. Оның ең танымал шығармалары: «Түнгі күзет», «Артемизия», «Дәуіт пен Урия», «Автопортрет», «Галилея теңізіндегі дауыл».

3. Диего Родригес де Силва и Веласкес - король Филипп IV сарайындағы жетекші суретші және испан алтын ғасырының ең маңызды суретшілерінің бірі саналған испан суретшісі. Ол портреттер, тарихи және мәдени көріністерге маманданған. Ол испан корольдік отбасының және басқа да әйгілі еуропалық қайраткерлердің ондаған портреттерін салған. Оның атақты шығармалары: «Лас Менина», «Ананың портреті Жероним де ла Фуэнте», «Адамның портреті», «Хуан де Пареханың портреті», «Қызғылт көйлектегі Инфанта Маргарита Тереза».

4. Питер Пол Рубенс фламандтық барокко суретшісі. Ол өз суреттерінде қозғалысты, бояуды және сезімталдықты ерекше атап өтті. Ол мифологиялық және аллегориялық тақырыптардағы реформацияға қарсы алтарьлар, портреттер, пейзаждар және тарихи картиналарымен танымал болды. Рубенс жоғары білімді ғалым, гуманист және дипломат болды. Оған Испания королі Филипп IV және Англия королі Карл I құрмет көрсетті. Оның ең үлкен өнер туындылары: «Кресттің асқақтауы», «Левкиптің қыздарының зорлануы», «Әулие Марияның жорғасы», Алетея Талбот күйеуімен бірге.

Барокко жақтаулары

Барокко дәуіріндегі сурет жақтаулары көбінесе сол кезеңнің ең ірі мүсіншілері ойып салған шынайы өнер туындылары болды. Людвиктің сурет жақтауларының бай ою-өрнектері Еуропадағы еуропалық соттар мен шіркеулер арасында үлкен құрметке ие болды.

Барокко жақтауларында рамалық картиналарға жылтыр беретін алтындатылған әшекейлер болды. Жақтаулар көптеген алтын жалатылған бөлшектермен және әшекейлермен бай безендірілген. Кескіндемеде көбінесе барокко жақтауларын безендіруге арналған мотивтер стильдендірілген.

Мұндай жақтау кескіндеменің барокко монументалдылығын ерекше атап өтті. Бай безендіру сонымен қатар иесінің материалдық жағдайын атап өтті және сол кезеңдегі интерьерлердің бай безендірілуіне сәйкес келеді.

Барокко жақтауларына қай жерде тапсырыс беруге болады?

Ежелгі техника бойынша жасалған, алтындатылған металмен алтындатылған, әр түрлі ені бар профильдері бар барокко рамаларының кең таңдауын белгілі бір өлшемде көруге және тапсырыс беруге болады. oprawanorland.pl Бұл коллекционерлер, аукцион үйлері және жеке клиенттер жақтауларға тапсырыс беретін әйгілі арматура зауыты.